汪峰春天里的歌词意义 六个版本中最反映内心自我的嘶哑版

《春天里》是摇滚歌手汪峰演唱的歌曲，由汪峰作词作曲，收录在2009年06月04日发行的专辑《信仰在空中飘扬》中。

2009年，《春天里》获得第九届全球华语歌曲排行榜年度最佳作词奖；2010年，获得第十七届东方风云榜年度十大金曲。

汪峰的《春天里》，呐喊般撕裂了短暂的麻木，其中涌动着的强烈的不安。从头至尾，与拘谨的往昔交织的是彻底的绝望，绝望到即使离去，也会选择埋藏在春天的时光里。迷惘与悲伤，恐怕不单单是顾影自怜。

在《春天里》，听到了汪峰自醒式的回忆和对生命的忧虑。甚至大胆地用极度暗哑而绝望的声音，来营造和万物复苏的春天的巨大反差，这一切听起来都充满了震撼。正是这直面的寂寥，却透出了难得的真诚和勇气，在漫山遍野的绿色中感受到了巨大的荒凉。

《春天里》这首歌汪峰首次尝试呐喊般撕裂式的唱法，其中涌动着的强烈的不安与深刻的挣扎。这首歌在某种意义上已经超过了他汪峰的成名作《飞得更高》，其扪心自问式的自省，风一般地掠过无数空荡寂寥的心脏，让人在绝望与悲鸣之际，在痛感时间的流逝之下，在感悟升腾之间泪流满面，汪峰的“崩溃式疗法”打通了更多人的心路，一时间让这首歌传遍中国的大江南北。

《春天里》汪峰录了有6个版本，大家听到的这首是汪峰最自然、最发自内心的一个版本。汪峰录的另外5个版本，有特别清亮嗓音的，不是这么沙哑的，各种各样。但汪峰觉得那另外的5个版本都很假，有些不是发自内心。最后混音的时候，汪峰考虑再三还是决定用这一版。

《春天里》这首歌有汪峰许多的回忆，它最核心讲述的可能是在任何时代都一样，首先是个体生命的渺小，一个个体生命在整个大时代的变迁中这种反差。其实每一个人在这首歌里的理解可能对自己的生活都是不一样的，但是那种感受是一样的。因为在生活中常常会忽略这种特别珍贵的东西，它不一定是回忆，而是你在想你现在干什么，你是否随着时间的流逝失去了一些东西。那些曾经最有光彩、最质朴的东西是不是已经没有了。所有这些东西，汪峰觉得作为一个创作者来讲，它最应该去做的就是这些事情。创作者应该去做每个人都想说但是不能说、没机会说的，这才是艺术创作的一个根本。

引用汪峰的原话来解剖《春天里》所要表达的东西

“这首歌你是看到了有很多回忆，但是它最核心讲述的可能是在任何时代都一样，首先是个体生命的渺小，一个个体生命在整个大时代的变迁中这种反差。其实每一个人在这首歌里的理解可能对自己的生活都是不一样的，但是那种感受是一样的。因为我们现在生活中常常会忽略这种特别珍贵的东西，它不一定是回忆，而是你在想你现在干什么，你是否随着时间的流逝失去了一些东西。那些曾经最有光彩、最质朴的东西是不是已经没有了。”

总的来说就是勾起我们对逝去的回忆，介意珍惜现在，展望未来。

歌曲鉴赏

汪峰的《春天里》，呐喊般撕裂了短暂的麻木，其中涌动着的强烈的不安。从头至尾，与拘谨的往昔交织的是彻底的绝望，绝望到即使离去，也会选择埋藏在春天的时光里。迷惘与悲伤，恐怕不单单是顾影自怜。

在《春天里》，听到了汪峰自醒式的回忆和对生命的忧虑。他甚至大胆地用极度暗哑而绝望的声音，来营造和万物复苏的春天的巨大反差，这一切听起来都充满了震撼。正是这直面的寂寥，却透出了难得的真诚和勇气，在漫山遍野的绿色中感受到了巨大的荒凉。

《春天里》这首歌汪峰首次尝试呐喊般撕裂式的唱法，其中涌动着的强烈的不安与深刻的挣扎。这首歌在某种意义上已经超过了他的成名作《飞得更高》，其扪心自问式的自省，风一般地掠过无数空荡寂寥的心脏，让人在绝望与悲鸣之际，在痛感时间的流逝之下，在感悟升腾之间泪流满面，汪峰的“崩溃式疗法”打通了更多人的心路，一时间让这首歌传遍中国的大江南北

歌曲mv

汪峰在MV中一改往日的硬派造型，以青涩、怀旧的装扮出镜。《春天里》的MV由TreeHouse（树屋）团队掌镜，汪峰和导演等幕后主创人员就创意和拍摄手法进行了长达一个月的研究才最终定案。整支MV充满了浓浓的怀旧气息，其中汪峰身穿海魂衫，脚踏白球鞋，骑着一辆老式28自行车的画面令人印象深刻

《春天里》对于汪峰来说不可以由任何一个故事来表达这首歌，但是他又不希望拍得特抽象，因为抽象的东西往往会让人觉得空洞。一个故事无法去涵盖一个人走过的几十年，形容它的生命的历程，既要具体，又有象征。mv中汪峰刚开始的18、9岁，然后到后来是20多岁，然后再是30多岁，最后那场乐队的戏是差不多40多将近50，一个人在5分钟从青少年到老，但是他一直在做一件事情。这段mv其实在讲述人生。

在MV当中有汪峰50岁的时候和其他的乐队成员一起在台上表演的画面，汪峰看着那段自己也特别感动。那段的拍摄时间是在晚上，拍的内容是汪峰想像年龄最大的时候，这个时候汪峰需要自然，完全地投入。所有的幅度、动作，是你对音乐所有最开心的时候的那种理解、最放松的时候。