顾恺之女史箴图赏析

《女史箴图》是中古东晋时期的作品，作者是东晋著名画家顾恺之。原来的作品已经找不到了，现在存在的是唐代时期的摹本。原来的作品是由12段情节所构成的，但是目前只剩下9段。此绘画作品是根据西晋张华的《女史箴》为创作来源，原文为十二个节段，所以绘画作品也分为十二段。

女史箴图

先来说说《女史箴》的写作的背景。西晋晋惠帝是历史上有名的昏庸无能的皇帝，他小的时候就不喜欢读书，整天就知道吃喝玩乐。等他继承了的皇位之后，也没有收敛，后来政权落在了皇后的手里。皇后贾氏独揽大权，十分狡诈，又非常狠毒，荒淫无度，这种行为令朝廷中的大臣既不满又十分担忧。于是，朝廷中的大臣张华搜集了历代来的先贤圣女的事迹，称作出了《女史箴》，以此来表示告诫和警示。后来东晋的顾恺之根据文章的不同内容来进行创作不同的绘画内容，各段的绘画内容非常完整地表述了箴言的含义，所以此作品被称为《女史箴图》。中国历史上的名画《女士箴言》也因此问世。本来箴言的内容是用来告诫宫中的女子，之后也传到了民间，民间的女子也按照《女史箴》里面的要求来规范自己，影响比较深远。

顾恺之所作的《女史箴图》用平常的生活例子为题材，笔法细腻，人的神态和形态都有准确地体现。画面中的线条优美婉转，人物形态各异，衣带飞舞，显示出翩翩欲仙的感觉。

顾恺之代表作

顾恺之，汉族、无锡人。顾恺之文学绘画方面功底都非常深厚，擅长写诗赋和书法，尤其和擅长画画。对于人像、佛像、山水等事物他都非常得精通，人们称他为三绝，分别是画绝、文绝和痴绝。顾恺之的绘画作品，主要注重于传神，他的绘画风格为中国的绘画奠定了坚实的基础。其中，《斫琴图》和《洛神赋图》是他最突出的代表作。

洛神赋图

《斫琴图》是宋代争先模仿的范本之一，又叫做《女史箴图》。这个图画虽然没有《洛神赋图》那样有名，也不具有很强的代表性，但是在绘画的风格上可以说是非常奇特的。此图是根据西晋政治家张华的《女史箴》来进行描绘，主要是赞扬了各代圣女的高尚的品德和主要的事迹，来告诫宫中的妇女要遵守礼节，主要自己道德的修养。这个观念也一直影响到民间，民间女子同样按照《女史箴》上面的规范来要求自己。

《洛神赋图》是中国的十大传世名画之一。此画是以的《洛神赋》为取材的内容，描写了一段主人公与洛神之间的爱情故事。此卷一共分为三个部分，曲折又分明的情节来逐渐描绘出主人公与洛水大神的真诚纯真的唯美爱情故事。展开画卷，看到主人公站在岸边表情十分凝重，一双眼睛痴痴地望着洛神。洛神梳着云髻，衣带随风飘扬，让她有一种宛如天仙的感觉。画中的洛神神态万千，目光中显露出不同的情感，显得格外的逼真。

顾恺之洛神赋图

《洛神赋图》是东晋画家顾恺之的作品，是以曹植的《洛神赋》一文为取材的依据，绘画出作者对洛水之神的爱慕之情，以及人与神不能连结的惆怅之情。绘画者将不同的情节放置在同一个画卷上，洛神与曹植反复出现了画卷中，以树林、山石、河流为主要的背景，将情节进行分割，同时又有相互连结的作用。

洛神赋图

顾恺之所画的《洛神赋图》虽然看起来像是人物画，但是仔细上不难发现实际上大量的情节都是由山水画来展开的。因为顾恺之是比较早就开始涉及山水画的创作和理论上的写意，所以我们可以看出这幅图中部分山水画的画法是那个时代的代表性的艺术表现。从线条上来看，图中的线条非常有劲，表现力极强，色彩变化起伏不大，虽然结构比较单调，但是又极其富有装饰性的感觉。

《洛神赋图》是取材于曹植的《洛神赋》一文。主要是讲述了主人公在经过洛水的时候，见到了洛水女神的爱情故事。文章中的主人公虽然对洛水有着爱慕之情，但是因为残酷的现实，不得不选择离去的故事情节，充分表现了作者对现实的无奈和伤感。但是在图画中，顾恺之却将结局做了很大的修改，变成了一个让人欢喜的结局，主人公和洛水终成眷属，这也表现出绘画者对现实还是充满美好向往的。故事用连环画的方式呈现在一幅画中，将一个传奇故事描绘的浪漫和感人。