清朝石涛画该如何鉴定 石涛画论是什么

随着现在人们对于古代字画的收藏研究者越来越多，很多在以前很少出现在人们口中的名字也冒了出来。其中石涛也算一个。在以前的时候，说到石涛大家都会问一句“他是谁”，但是随着他的多部作品被拍卖出，他的名字也上了热搜榜。可以说石涛的一生有着很多的作品，伴随着他越来越多的作品出现在人们的视野之中，关于如何鉴定石涛字画的问题也被人们提了出来。

石涛作品

石涛是我国清代时候的有名画家，有着中国画一代宗师的称号。他叫做朱若极，字为石涛，他的法名叫做原济，也有人把他叫做元济。号为苦瓜和尚和大涤子、清湘陈人等。他是广西全州这个地方的人，他属于王室后裔，只不过在幼年时期因家遭变故而出家为僧，四处飘泼，以卖画为生。

对于石涛字画鉴定应尤其注重他的书画笔法。因此，鉴定者必须对于作者的手法风格极为熟悉，多看多听，从石涛的笔法、构图等方面进行不断地研究，以此来鉴定字画的真假。

对于石涛字画鉴定，我们应该知道他早年间的作品因为受到梅青的影响，所以画风清秀明亮；而晚年时代的作品则是用笔放肆，墨法畅快，格法多样，其中册页小品为最精；花卉隽朗烂漫，清气；所画人物古朴纯真，独具一格，他的作品在书法诗文方面均有涉猎。

石涛字画鉴定是对石涛字画各方面价格的评定，不能随意而过。

石涛画论

石涛的绘画理论记载在《苦瓜和尚画语录》中，为避祸端，石涛自小出家，自称苦瓜和尚，本书简称《画语录》，他在扬州居住时，曾将这本语录亲自刻录成书，取名为《画谱》，遗憾的是这本《画谱》没有流传下来，流传至今的是王绎晨的传抄本，和石涛自己刻的版本存在不少差别。

石涛像

石涛画论被称为“一画论”，认为一画是万事万物的根本，是事物变化万千的本源，不易被世人发现，需要人们去探索和发现。由于石涛对“一画论”的表述很模糊，很神秘，研究石涛画论的人各自有不同的见解，有的人看法很简单，认为“一画论”就是作画的时候讲究一气呵成，重视整体性和统一性，不要过分在意旁枝末节。支持这个说法的人很多，石涛的画确实也是这样，画中之景大气磅礴、洋洋洒洒，画中气势如万马奔腾，不受拘束。有的看法比较复杂，他们用儒、道、佛的观点来分析石涛画论，认为石涛是佛门中人，明清都是儒家思想统治的朝代，“一”是道家创始人的学说，其复杂程度不是普通人能够了解的。

石涛三岁的时候被送入佛门，进佛门不是他自己的选择，但也是当时的无奈之举。佛家弟子本来应该青灯古佛、无欲无求、清静一生，他却静不下来，喜欢“动”，喜爱热闹。他曾经多次试图和京城权贵结交，权贵们只把他当做一个会画画的和尚，不予理睬。他的“动”能只有在画中排解，他的作品不受传统画法、画风的拘束，任意妄为、酣畅淋漓，连他自己都嘲笑自己：“一下笔就收不住啊”。

石涛简介

石涛，原名叫做朱若极，是明朝皇室朱家的后代，明朝灭亡，年幼的朱若极被太监带出宫，只能找到庙宇暂时藏躲。他的一生名号很多，他最喜欢的名字就是石涛，这个名字用的最多，石涛正是他出家为僧的字。

石涛图片

关于石涛简介，只知道他是广西人，生年和卒年都不详细，石涛是红尘之外的人，喜欢四处游山玩水，徒步行走了大半个中国，从老家广西，到过江西、北京、浙江、江苏等地，游览过的地方中他最喜欢江苏省扬州，晚年留在扬州。

石涛是个矛盾体，他本是佛门弟子，安心于清净，他却喜欢热闹，他多次进京，想交结朝廷的权贵，朝廷中人碍于他的身份，都不敢和他亲近。他是明朝后代，却在康熙南下微服私访时两次接驾，清朝建立后，的人不少，石涛作为明朝后人，没有参与反清。

石涛一生最大的成就是作画，他作品中的很有张力，磅礴大气、大起大合、气势非凡。他的题材很广泛，山水、人物、花鸟、走兽都很擅长，山水中特别喜欢黄山，花鸟中钟爱荷花，他的画中几乎都有题诗，画中有诗意，诗情有画意，将诗歌、书法、画三者完美结合，同时他的作品不受教派的限制，融合百家画法，终成一代大画家。

石涛早年的作品多是模仿的作画风格，中年的作品多是创新和融合各家之长，晚年的作品达到炉火纯青的地步。他认为作画要讲究整体，不要纠结于细节，他“一画”思想对后世作画有很大的影响。

石涛简介大多和他的作品有关，关于他自己的反倒没有多少。