古斯塔夫·马勒逝世100周年的纪念活动介绍

2011年是逝世100周年，在世界的许多个地方都纷纷响起了古斯塔夫·马勒作品的声音，甚至在文化气息浓郁的欧洲，几乎每个晚上都可以看到有关于古斯塔夫·马勒逝世100周年的纪念活动。而中国的北京音乐节内容更是非常的新颖丰富，除了演奏一些古斯塔夫·马勒的著名乐曲之外，还有一些关于他亲自改编或者指挥的作品，整个纪念古斯塔夫·马勒逝世100周年的活动具有很大的学术研究价值。

古斯塔夫·马勒图片

古斯塔夫·马勒在他生前是一位能力出众，而且十分著名的指挥家和作曲家，虽然在他生前作曲方面的名声并不如指挥家的身份更厉害，但是不可否认的是他还是十分具有才华和天赋的，由古斯塔夫·马勒所创造的许多乐曲都具有重要的学术价值，例如《第四交响曲》、《复活》等等。从一些角度上来说，古斯塔夫·马勒对许多崇拜他的人都很有影响，不管是曾经和他共事过，还是只是他的追随者和崇拜者，他们在马勒的身上都学到了很多知识和经验。

从成为指挥家到如今古斯塔夫·马勒几乎是每个从事指挥事业的人的偶像和典范，他的大部分作品都是宏大巨制的，而在古斯塔夫·马勒逝世100周年这个时间中，人们演奏的每个乐曲都是他的心血而铸成的。到2011年古斯塔夫逝世已经100年了，这是一个重要的里程碑，而世界各地的人们在古斯塔夫·马勒逝世100周年这个时机里演绎他的作品，无疑是对古斯特服·马勒最好的肯定和致敬。

古斯塔夫·马勒的作品

作为一个著名的作曲家同时也是指挥家，古斯塔夫·马勒的作品出过许多的经典之作，他不仅仅在指挥这个职位上取得了成功，而且在工作之余还喜欢做一些音乐方面的创作，古斯塔夫·马勒的作品包括一些交响曲和清唱剧等，而其中，最具有代表性的就是《巨人》、《复活》了。

古斯塔夫·马勒图片

古斯塔夫·马勒的作品《第二交响曲》也被称为是《复活交响曲》，其中的原因就是在结尾的时候借用了诗人的《复活》这个诗作。这部伟大的作品曾经由古斯塔夫·马勒亲自上阵指挥，并且由柏林的爱乐乐团首次共同演奏了整首曲目，这部乐曲本来就具有自己的力量和非常戏剧性的安排，在他的安排和掌控之下变得更加出色，同时也达到了一个全新的高度，显现出完美的水平。

在古斯塔夫·马勒的作品中，《第四交响曲》也是一个非常经典的乐曲，第一次都在慕尼黑演出就获得了成功。而古斯塔夫·马勒也曾经解释过关于这部作品的一些问题。首先他认为作品的前半部分，始终是笼罩在一个非常高的境界之中的，在那里有着非常严肃的气氛，并且很容易让人产生恐惧，甚至是不寒而栗的感觉。而在后半部分作品中，会终于告诉我们它到底是什么境界。

其实古斯塔夫·马勒在生前他的作曲方面并不如指挥的名气大，但是他却始终坚持着创作，也或许正是这样的执着努力才让古斯塔夫·马勒终于成功。

古斯塔夫·马勒在大地上凝视生与死

古斯塔夫·马勒是一位闻名世界的指挥家和作曲家，他的一生是非常杰出和伟大的，同时他所创作和改编的许多乐曲至今都影响深远，最重要的是他不仅仅是一个音乐大师，同时他还用音乐和乐曲向人们讲述着一个又一个的深刻的哲理，曾经有人说过一句话，古斯塔夫·马勒在大地上凝视生与死。

古斯塔夫·马勒图片

古斯塔夫·马勒在大地上凝视生与死这句话是什么意思呢？其实这句话和古斯塔夫的人生和他的生活态度有着很大的关系。古斯塔夫·马勒是一个犹太子民，这样的身份让他觉得无论自己生活在什么地方都是一个闯入者，是不被欢迎的，这种感觉甚至让他觉得自己始终是一个无家可归的人，也正是这种感觉让他的内心充满了对未知领域的探索精神，而这也是为古斯塔夫·马勒在大地上凝视生与死这种姿态奠定了基础。

古斯塔夫·马勒的一生也受到了许多的挫折和失败，就犹如他第一次作曲但是却并不被人们接受一样，在他去世之前也没有得到人们应有的尊敬和警备，但是音乐也使他在艺术的道路上越走越宽，然而许多人还是不喜欢他的作曲风格，然而古斯塔夫·马勒在大地上凝视生与死是多么孤寂的感觉啊，之所以会有这种感觉，其实也和他的爱情有关系，马勒曾经说过，爱情和艺术是他生命中最重要的，艺术上总是遇到挫折，然而他的妻子也早早去世了，可能这样的双重打击之下，才让古斯塔夫·马勒生出了在大地上凝视生与死的感觉和气势吧。