李斯特的故事分享
一代钢琴大师李斯特为人们留下了大量的珍贵音乐，同样的有一些关于李斯特的故事也在人们之间不断流传，成为了李斯特伟大的音乐背后的点缀，反应了李斯特崇高的人格品质。
李斯特雕像
最为人知道的就是李斯特和肖邦的故事。当时肖邦从波兰到法国只是一个不知名的小钢琴演奏家，李斯特听到肖邦的演奏后赞不绝口，他认为像肖邦这样的演奏家应该被人们认可。但是巴黎大剧院不接受不知名的演奏家登台演出，直到李斯特有一场音乐演奏会，演奏会开场，李斯特建议把全场的灯光都关掉，以便充分的体会音乐带来的感受，也渲染音乐气氛。灯光关闭，演奏声响起，人们凝神屏气的接受演奏带来的感受，甚至吸引了大量的路人驻足停留。演奏完毕，灯光打开，人们眼前的并不是熟悉的李斯特，而是陌生的肖邦，然后李斯特从后台走了出来，向巴黎的人们介绍了肖邦，赢得的不断的掌声。
还有一个就是流传在民间的李斯特收学生的故事。讲述了一位贫穷的钢琴演奏家，为了维持生计而假冒李斯特的学生进行海报宣传，对此李斯特没有太介意，并且对这位冒牌学生指点钢琴演奏技巧，最后李斯特对他说：以后你可以光明正大的说你是李斯特的学生了。在这位学员的心里，李斯特对其产生的影响将是深远的。
李斯特被人们尊崇不仅仅是因为对音乐的理解，对音乐的创新，还有一部分是李斯特的故事带来的崇高人格。
李斯特作品
李斯特六岁受到父亲的影响开始学习音乐，受到家庭的影响和依靠自身天赋，李斯特留下了大量的作品供人们进行赏鉴。李斯特作品同时也开创了音乐演奏形式的先河，是浪漫主义音乐的前期代表之一。
李斯特画像
李斯特的主要作品涵盖了很多音乐范围，其中歌剧代表作有：交响曲，浮士德交响曲，山间所闻，塔所的悲欢与胜利，英雄哀歌，匈牙利，匈牙利之战，理想，从摇篮到坟墓。管弦乐有：致敬进行曲，三首丧歌以及六首匈牙利狂想曲。这些艺术作品都敲响了浪漫主义的钟声，开启了一个全新的音乐时代。
李斯特虽然对音乐有着全面的涉猎和研究，但是最要的音乐形式还是以钢琴演奏为主，他为后来人铺垫了很多演奏借鉴经验。他的钢琴曲主要代表作有：12段练习形式的练习曲，24首大练习曲，12首超级练习曲，巡礼之年，诗与宗教的和谐，诙谐曲与进行曲，大独奏协奏曲，致敬进行曲。他还根据自己的理解改编了大量的音乐作品。
李斯特作品反馈了他对生活和音乐的不同理解，后期他的作品开始突破和不断创新，以求带给人们新的感受和不同的艺术享受。李斯特将自己化成一个音乐传教士，身体力行的传递着对音乐的感知，对美好生活的期待。他更多的注重表达音乐感情，抒发心中的感受，不再拘泥于音乐形式的外表。
李斯特音乐风格
李斯特给人最大的感受就是他精妙的演奏技巧，他将钢琴演奏表现的淋漓尽致。除了在钢琴演奏方面，李斯特音乐风格还很明显的表现在他创作的作品中。李斯特的不同的音乐风格大致分为两个时期。
李斯特雕像
早期李斯特创作的比较成熟的作品中，很大一部都在表现自己特立独行的音乐思想，在极其华丽的和声掩饰下，他极其大胆的采用新的音乐形式，融合了多种声乐的结合，这种华丽抒情而又大胆的音乐，效果都是花费了很多心思的惊心安排，看似不经心的插曲都是刻意的去安排点缀，但是这些确实是李斯特对传统音乐形式的巨大突破，从他的作品出可以看到情感的发生，栩栩如生，立意也跟传统的创作出发点有所不同。
到了晚年的李斯特的作品也发生了重大的改变，他完全改变了自己先前的音乐风格，作为优美旋律的制造师，他晚年的作品变得不在华丽，有时候只是简单的几个音符，但就是这几个简单的音符却往往都是刻意的安排，不得不使人进行仔细的揣测。简单的音乐却拥有饱满的感情色彩，简单却又沉重的。这可能跟李斯特的经历和沉淀有关，他的雄心勃勃变得更加深沉。
总观李斯特音乐风格，他带给了世界音乐史上和声与形式上的新观念，不在束缚在以前音乐形式上单调。他将音乐最华丽的展现在人们的眼前。
