罗马尼亚老电影（10部伟大的罗马尼亚新浪潮电影）
罗马尼亚老电影（10部伟大的罗马尼亚新浪潮电影）
随着今年在柏林再次获得大奖，罗马尼亚电影在电影节上的连胜势头丝毫没有放松的迹象。以下10部电影可以帮助你了解罗马尼亚新浪潮电影。
2007年，克里斯蒂安·蒙吉的《四月三周两天》获得了戛纳电影节的金棕榈奖，这让人们感觉到罗马尼亚正在发生一些了不起的事情。
谁可以宣布一个“新浪潮”？又是谁来决定它的开始或结束？罗马尼亚新浪潮导演对被捆绑在一起(主要是由媒体)的所谓运动一直很矛盾。
但是，没有人能够忽视这个前共产主义国家人才的爆发，也没有人能够忽视这个电影周期的共同特点，这些电影通常以滑稽的方式讽刺齐奥塞斯库独裁时期的生活，以及它在今天自由市场的罗马尼亚延续下来的遗产。
罗马尼亚有明显的新浪潮倾向，包括死板、不留情面的黑色幽默和极简主义、对话驱动的自然主义。这些都适用于社会政治功能障碍和人类在更亲密关系中的弱点。
最近，一些最激动人心、最大胆的罗马尼亚导演转向了更激进的实验。他们都有一种政治上的紧迫感和包容性，抵制极右势力的复苏。
这群人中最主要的是阿迪娜·平蒂列和拉杜·裘德，他们获得柏林电影节金熊奖的影片分别是是《不要碰我》(2018)和《倒霉性爱，发狂黄片》(2021)。其他人则退回到一个更加深奥和哲学的领域，比如克利斯提·普优的理性、极端和令人振奋的奇怪的时代史诗《马尔姆克罗格庄园》(2020)。
罗马尼亚电影的质量和惊喜的能量仍然很高，似乎可以准确地说，新浪潮还没有结束。相反，它正在大胆地发展。
《四月三周两天》(2007)
导演：克里斯蒂安·蒙吉
新浪潮导演一直致力于讲述真实的、人性化的故事，讲述科埃斯库统治下的日常生活中的屈辱，而不是宣传中所试图宣传的幻想。克里斯蒂安·蒙吉以他在那个时代听到的关于非法堕胎的轶事为原型，拍摄了严酷无情的金棕榈奖影片《四月三周两天》。
奥蒂莉亚帮助她的大学宿舍室友在酒店房间里被黑市堕胎师终止妊娠。这是一次创伤性的经历，它将个人的情感忠诚与国家对女性身体的巨大权力对立起来，如果女性在法律之外处理自己的事情，就会使她们容易受到剥削。
镜头采用冷灰色和蓝色，重现了1987年共产主义时期的罗马尼亚，人们排队等待食物，以物易物的方式换取稀缺的商品。这个时代的绝望变成了令人揪心的悬念。
《加州梦》(2007)
导演：克里斯蒂安·内斯梅库
一位美国上尉和他的部队发现自己在罗马尼亚的一个村庄里被困了好几天，因为腐败的、愤世嫉俗的站长拦住了他们的北约列车，该列车在1999年向科索沃运送军事装备。
对其他当地人来说，包括站长的女儿，这些世外来客的出现似乎是这个镇上发生过的最令人兴奋的事情(无论如何，比俄国人在战争结束时的到来要少一些创伤)。
《加州梦》是对地缘政治闹剧、玩世不恭的机会主义和年轻人的欲望的生动讽刺，对罗马尼亚在历史命运中常年的短板进行了抨击。
27岁的导演克里斯蒂安·内斯梅库在布加勒斯特的一场车祸中不幸身亡，剪辑工作在去世后完成。这部电影的篇幅很长，在片名中加入了“无尽”一词，以纪念一位已经逝去但却活在每一帧画面中的才华横溢的人。
《警察，形容词》(2009)
导演：柯内流·波蓝波宇
齐奥塞斯库政权的压迫性岁月可能已经结束，但这并不意味着腐败的核心或腐败的官僚机构的习惯会立即发生改变，这些官僚机构每天都在遭受羞辱和不公正。
柯内流·波蓝波宇的讽刺喜剧《布加勒斯特东12点8分》讽刺了选择性记忆扭曲了人们对罗马尼亚革命的一些回忆。他在警察电影《警察，形容词》上做出了一个巧妙的转变，将矛头指向执法部门的虚伪失败。
卧底侦探Cristi在跟踪一名吸食大麻的高中生时，良心不安，他的朋友出于自私的动机举报了他。就像许多新浪潮电影一样，对语言本身的关注是核心，这是威权主义遗留下来的一部分。当时，现实与该政权冷嘲热讽地宣称的真相之间的鸿沟，是许多创伤生根的空间。
《想吹口哨我就吹》(2010)
导演：弗洛林·谢尔班
在《想吹口哨我就吹》中，监禁不仅仅是字面意思。弗洛林·谢尔班的电影是对经济压力下的家庭分裂和选择减少的生存状态的粗略设想。它表明，对于一无所有的人来说，在新的罗马尼亚并没有确定的幸福结局。
18岁的西尔维乌即将从被关了四年的青少年犯罪机构释放，对他即将获得自由的任何喜悦都被对他有限前景的绝望和焦虑所破坏。他的母亲是在富裕的欧洲国家打工的移民，她的情感缺失给她留下了痛苦的空虚，她的短暂露面只会让她更加痛苦。
一个见习的社会工作者在西尔维乌的内心深处激发了一些东西，即使她的不可控性更加剧了他的焦虑。本片采用了非专业人员、手持摄影机和真实的劳教所环境，以实现其粗糙的、赤裸裸的自然主义。
《圣诞节后的星期二》(2010)
导演：杜拉·蒙泰安
在新浪潮电影中，当家庭在危机中摇摇晃晃时，质疑自己身份的男性经常出现。拉杜·裘德在《绝望老爸》(2012)中精彩地探讨了家庭功能障碍。杜拉·蒙泰安的《圣诞节后的星期二》对婚姻(和中年)危机进行了敏锐的观察。
银行家保罗必须在继续与妻子和他们九岁的孩子同居和公开与20多岁的牙科技师的婚外情之间做出选择。这是一种抵制道德说教的自然主义。它也没有美化不忠，毫不留情地描绘了保罗在某种程度上愚蠢地创造的情感后果的全部严重性。
罗马尼亚向自由市场资本主义的过渡，承诺多于兑现，使公民对自由的意义和实现个人价值的最佳途径产生疑问。在国内上演经过考验的价值观闹剧，是疏导这种更广泛焦虑的一种手段。
《破晓时分》(2010)
导演：克利斯提·普优
许多人认为，克利斯提·普优是新浪潮的发烧友，他在2001年拍摄了一部关于可疑私营企业的曲折公路电影《无命钱》，在2005年拍摄的黑色喜剧《无医可靠》中讲述了一个脾气暴躁的公民被辗转于多家医院之间的故事。普优笔下的人物往往会出问题，一方面是系统的无能，另一方面是荒谬命运无情的命运。
他的代表作《破晓时分》显示出一种趋势，这种趋势将在他的职业生涯中延续下去，他开始转向对异化、暴力和死亡的存在主义思考，与俄罗斯思想家索洛维约夫和陀思妥耶夫斯基的风格类似。
人们为什么要杀人？维奥雷尔的行为既有平庸的逻辑，又有深刻的神秘感，他是一名布加勒斯特的工程师，他在努力接受自己刚刚离婚的事实，离婚后精神崩溃并犯下了谋杀罪。这是对处于崩溃中的男子气概的描述，也是对远比我们被灌输的信念更脆弱的社会准则的描述。
《尼古拉·齐奥塞斯库的自传》(2010)
导演：安德烈·乌日克
共产主义独裁者尼古拉·齐奥塞斯库统治了罗马尼亚近四分之一个世纪，1989年他被推翻并与他的妻子埃琳娜一起被处决。这是一个许多公民希望能够忘记的时代，其特点是残酷的政治压迫和艰苦的生活。
新浪潮电影人一直坚持认为，不应该忘记它的恐怖，也不应该听信官方的说法。当其他导演讲述国家宣传所掩盖的日常现实时，实景拍摄的纪录片导演安德烈·乌日克转向了档案，从一千多个小时的现有材料中挑选出《尼古拉·齐奥塞斯库的自传》，为这对强大的夫妇塑造了一幅绝非谄媚的肖像。
他的这一宏伟的反抗作品指导我们在哪里以及如何去看，表明魔鬼就在细节中，对于那些愿意看到它的人来说，真相是不可抗拒的。
《孩童姿势》(2013)
导演：卡林·皮特·内策尔
卡林·皮特·内策尔凭借《孩童姿势》赢得了柏林电影节的最高奖项金熊奖，表明全球对新浪潮中关于社会失败的尖锐讽刺的兴趣在2010年代并没有减弱。影片的背景是当代的布加勒斯特，在那里，对精英和有关系的人来说，一切都可以商量，疏忽只是一个可以绕过或掩盖的小插曲而已。
可怕专横的母亲和医生的妻子科内莉亚坚持认为没有什么能阻挡她娇生惯养的儿子巴布过上迷人的生活，甚至他喝了几杯酒后开着奥迪撞死了一个孩子。
以贿赂为特征、几乎不涉及道德规范的腐败、错综复杂的权力体系开始运转。科内莉亚让律师和医生在新的资金和旧的方法的恐怖表演中隐藏或掩盖证据。
《不要碰我》(2018)
导演：阿迪娜·平蒂列
阿迪娜·平蒂列的首部电影《不要碰我》在柏林获得金熊奖时几乎引起了丑闻。一些人不知道如何吸收这样一部超出他们舒适区的电影，另一些人则欢迎它的情感风险和激进精神。大家一致认为，这与近年来主导罗马尼亚电影的以家庭冲突为主题的男性电影截然不同。
它融合了纪录片和小说，与其说是一部戏剧，不如说是一个实验空间——一个治疗实验室。劳拉·本森扮演的女性试图通过咨询家里的其他人来摆脱被触碰的不适，从慕尼黑的变性人到患有脊髓性肌肉萎缩症的已婚男子。
这部电影引发了罗马尼亚保守派媒体的强烈抗议，表明新浪潮在拥抱边缘化故事方面的坦率态度远未耗尽其包容性的可能性。
《倒霉性爱，发狂黄片》(2021)
导演：杜拉·裘德
拉杜·裘德是新浪潮中涉猎范围最广的导演之一，他已经发展成为最无畏的政治异见声音和历史见证。
他也提到了齐奥塞斯库时代的暴行，但更多的时候是针对罗马尼亚在大屠杀中的同谋行为，以及助长今天极右翼复兴的种族仇恨。例如，《野名留史又如何》(2018)通过公开重现展示了人们对过去暴行的态度。
狂野而粗暴的《倒霉性爱，发狂黄片》让罗马尼亚在不到十年的时间里第三次获得了柏林电影节的金熊奖。
它看到学校老师在新冠时期布加勒斯特的互联网发生色情丑闻后被公开诋毁。它乐于拆散社会礼仪的伪装，揭露公民的道貌不扬的伪善，乐于拿一个女人的性生活开玩笑，同时对几十年来教会和政府手上的鲜血保持沉默。
